変幻自在の役作り　ライブ感大切に　歌舞伎俳優　片岡愛之助さん (2/5ページ)

　「弟子の片岡愛一郎が女形なので、それを参考にしたり、いわゆるオネエと呼ばれる人たちのしぐさを見たりして、いろいろと研究しましたね。あとは監督と相談しながら役を作りました。あまりやり過ぎても安っぽくなってしまいますので」

　この『半沢直樹』でのイメージがあまりにも強烈だったため、「え？　歌舞伎もやっているんですか？」と“主客転倒”しているファンも多いという。

　「僕はそれでいいと思っているんですよ。ドラマを見て初めて知ったという人も、それをきっかけに歌舞伎の舞台に足を運んでくださる。ありがたいことです。今はパソコンで何でも見られる時代じゃないですか。映画も音楽も演劇も歌舞伎さえも…。でも、それだけでは得られないものがあるんです。舞台と客席の一体感やその場の空気…。そういうのは、実際に会場に足を運ばなければ味わえない。役者とお客さまのキャッチボールやライブ感というのは２Ｄでは成立しない、３Ｄならではの良さだと思います」

　そのライブ感の“真骨頂”ともいえるのが、現在公演中の新作コメディー『酒と涙とジキルとハイド』（作・演出＝三谷幸喜）だ。

「僕ら役者は、一生が精進。どこで勉強が終わるというのはありませんから」