脈々と受け継がれてきた「幻想に誘う」手法　「だまし絵ＩＩ　進化するだまし絵」 (2/5ページ)

　デジタル技術も駆使

　クリストフェル・ピアーソン（１６３１～１７１４年）の「鷹狩道具のある壁龕（へきがん）」は１７世紀に描かれたとみられるが、本当に壁にくりぬかれた壁龕のなかに、鳥かごや弓矢など狩りの道具が入っているように描かれている。

　「本物のように描く」という“だまし”の技術は、とくに写真が発明される１９世紀まで画家にとっての最大のセールスポイントだった。

　ところが、２０世紀以降、写真の真実味を逆利用した作品が登場してくる。フィリップ・ハルスマン（１９０６～７９年）の「官能的な死」は、写真の左側にも収まっているシュールレアリスムの画家、サルバドル・ダリ（１９０４～８９年）の素描に基づいて、写真家のフィリップが撮影した。ヌードが組み合わされた形は死の象徴・どくろに見える。

　さらに現代の写真家では、杉本博司（１９４８～）がジオラマ・シリーズで、人形などを配置して、本物より本物らしい風景を撮った作品をつくる。路上にあふれるひび割れやきずあとを、さも作家自身が破壊したあとのように撮影する田中偉一郎（１９７４～）の「ストリート・デストロイヤー」も展示されている。

美術に親しむきっかけ