「反復」と「忘却」の構成　現代美術にも影響　ＭＯＴコレクション特別企画「クロニクル１９９５－」 (2/5ページ)

　９５年は「戦後５０年」という節目にも当たり、戦争を知らない世代の会田誠（１９６５～）が「戦争画ＲＥＴＵＲＮＳ」で、「意味の真空状態」を言いながら、戦争を“無機質”に表現した。

　ノストラダムスの大予言や、オウム真理教のハルマゲドン（最終戦争）が話題になり、「世紀末」ムードが社会を包み込んでいた中、現実に阪神大震災と地下鉄サリン事件が起こる。ヤノベケンジ（１９６５～）は自己防衛機能を備えたスーツを着てチェルノブイリを訪れるなどの「アトムスーツ」シリーズを展開。

　野茂英雄のメジャーリーグ活躍に象徴される「グローバリゼーション」もアーティストに影響を与えた。小沢剛（１９６５～）は、モスクワ、チベット、中国・天安門などを駆け巡り、地蔵を配置する「地蔵建立」を続けた。

　身近で壊れやすい素材を使って表現する「フラジリティ」もキーワードだ。髙柳恵里（１９６２～）は、ぬれた使い古しのぞうきんを乾かして固め、美術からかけ離れていた素材から作品を生み出す。「パーソナルな日常」がモチーフになるのも、このころの特徴。毎日出合う犬や風景を描いた小林孝亘（１９６０～）、見る者を見つめ返す少女や犬を描く奈良美智（１９５９～）は、弱い存在の不安まで作品に投影させている。

非日常求めず