私はライブハウスでの演奏で「餅ガール」という曲に合わせて餅を投げはじめた頃も見てきたが、当初から“ヒップホッププログレバンド”と称されていたように、卓越した演奏や歌詞のセンス、その独創的なスタイルには秀でたものがあった。「ｉｎｄｉｇｏ　ｌａ　Ｅｎｄとは差別化している」という川谷は、脚本家・指揮者のような立場で曲を概念的に作り上げてしまうという天才肌、そこにプログレッシブロックやファンクミュージックが好きな休日課長（Ｂ）、クラシックやジャズの造詣が深いちゃんＭＡＲＩ（Ｋｅｙ）、ファンクが好きで１６ビートを得意とするほな・いこか（Ｄｒ）の、想像をはるかに超えた変幻自在のテクニックが発揮されている。

　弱い心吐き出した

　過去３枚のミニアルバムでは、どこかシニカルでウイットにも富んだ歌詞世界、演奏には濃縮した派手な見せ場が随所に盛り込まれていたが、最新作では「今回は流れるように聴かせられる曲だけを作った」（川谷）と話すように、ガラリと趣向を変えてきた。とはいえ、オープニング曲「ラスカ」での濃密なリズム隊を軸とした交錯ぶり、「ｃｒｙｉｎｇ　ｍａｒｃｈ」の間奏でのオルガン～ギター～ピアノといったソロから曲を盛り上げる展開や、「光を忘れた」でのギターとピアノの複雑なアンサンブルと女声コーラス、それらを支える強靱（きょうじん）なリズム隊など、曲の情感を押し上げるアレンジには感動するばかりだ。そこへ引き込むのは「今まで他人に見せなかった弱い心を全部吐き出した」（川谷）という内省的な歌詞の存在も大きい。

　「忙殺されそうだったし、音楽が正当に評価されていないと思っていたので、そういうものに対する葛藤みたいなものがすごくあった」という川谷だが、今やｉｎｄｉｇｏ　ｌａ　Ｅｎｄの注目も高まり、ＳＭＡＰをはじめ、楽曲提供の場も増えてきた。まさに『魅力がすごいよ』と呼ぶにふさわしい自信作がここにある。（音楽ジャーナリスト　伊藤なつみ／ＳＡＮＫＥＩ　ＥＸＰＲＥＳＳ）

　■げすのきわみおとめ。　２０１２年５月にｉｎｄｉｇｏ　ｌａ　Ｅｎｄの川谷絵音（Ｖｏ＆Ｇ）が中心となり、休日課長（Ｂ）、ちゃんＭＡＲＩ（Ｋｅｙ）、ほな・いこか（Ｄｒ）の４人で結成。プログレ、ヒップホップを基調としながらも、独自のポップメロディーを奏でる４人組バンド。