日本画の素顔をのぞく　「絵の始まり　絵の終わり　下絵と本画の物語」 (2/4ページ)

　竹内栖鳳（せいほう、１８６４～１９４２年）の「散華　下絵」は、東本願寺の法主から依頼された三門の天井画のために描かれたという。結局、天井画は完成することがなかったが、天女を何度も描き直した跡が生々しい。天女単体を描いた紙をいくつも大きな紙に貼り付けているのは、天女の位置を変えて全体のバランスを調整しやすくしたためだろうか。

　竹内は、この下絵を描く前に、女性に同様のポーズを取らせた素描をたくさん描いており、一つの大作を制作する際の、飽くなき努力を想像させる。

　河鍋暁斎（かわなべ・きょうさい、１８３１～８９年）も「郭子儀図　下絵」で、何度も紙を貼り直して、人物の衣のひだや表情を描き直している。才能あふれ、反骨精神であらゆる対象に挑んだ暁斎でも、いや暁斎だからこそ、その過程では苦闘したといえるのだろう。

現代は定義も難しい